Ça y est, vous vous lancez dans l'aventure! Vous souhaitez acheter votre premier Handpan mais vous ne savez pas encore lequel, ni pourquoi d'ailleurs 😋.
Nous allons vous aider à trouver votre coup de coeur sans prendre de risque sur votre portefeuille. Nous allons d'abord vous aider à choisir un handpan selon certains critères, ensuite nous vous aiderons à déterminer la qualité d'un handpan et enfin nous vous apprendrons quelques mots de vocabulaires utiles pour débuter. C'est parti!
1) Qu’est-ce qu’un handpan ?
Un handpan est un instrument de musique acoustique qui fait partie de la famille des idiophones. Il a vu le jour en 2001 en Suisse et a été initialement conçu par le fabricant de Hang, PANArt. De forme ovale, ressemblant à une soucoupe volante, cet instrument est composé de deux coques d'acier assemblées. Celle du dessus comporte une note centrale dite "ding" et plusieurs autres notes autour. C'est avec ces notes que le musicien compose sa mélodie.
Le jeu sur un handpan se fait à la main ou avec des maillets spécifiques. Les notes sont disposées de manière à rendre facile l'improvisation et le jeu intuitif, ce qui en fait un excellent choix pour les débutants. C’est d’ailleurs une des raisons de son succès grandissant. Pour bien choisir un handpan, il est important de comprendre les spécificités des gammes de handpan.
2) Comprendre les gammes de handpan
Ce qu'il y a de bien avec les handpans, c'est qu'ils sont généralement construits sur une gamme diatonique, ce qui permet de faire de la bonne musique sans aucune connaissance musicale. Ou du moins, il est facile de jouer un air, sans que deux notes sonnent terriblement mal l'une à côté de l'autre.
2.1) Quelle Gamme choisir ? Vidéo
2.2) Définition et importance de la gamme
Une gamme handpan est une série de notes qui donne à l'instrument son caractère et son atmosphère. Chaque gamme correspond à un certain style de musique. La gamme particulière d'un handpan peut donner une ambiance joyeuse, mystique, relaxante ou même mélancolique. C'est donc un critère important à considérer lors de l'achat de votre premier handpan.
Ce qu'il faut chercher dans une gamme handpan, c'est comment elle résonne avec vous. En effet, le choix d'une gamme est généralement une question de goût et d'émotion. On peut être attiré par une gamme pour son caractère évocateur ou parce qu'elle correspond à un type de musique qu'on aime jouer.
2.2) Présentation des différentes gammes: majeure, mineure, et orientales
Chaque type de gamme produit des sonorités distinctes qui peuvent évoquer différentes émotions et ambiances musicales. Il existe une grande variété de gammes handpan. Les plus courantes sont :
Gammes
|
Gammes
|
Gammes
|
|
Les gammes majeures sont souvent associées à des sonorités joyeuses et positives |
Les gammes mineures sont généralement décrites comme étant plus mélancoliques ou tristes. | Les gammes orientales, quant à elles, peuvent évoquer des sonorités éthérées et mystiques. |
La gamme Majeur en vidéo
Les gammes majeures vous procureront un sentiment de bonheur et d'élévation de la musique. C'est souvent la gamme la plus souhaitable pour un nouveau joueur de handpan. Vous voulez faire de la musique joyeuse avant d'expérimenter des sons et des sensations plus sombres.
La gamme Mineure en vidéo
Si vous choisissez une gamme mineure, vous avez le handpan parfait pour la mélancolie. Vous voulez peut-être évoquer la réflexion avec vos airs. Peut-être avez-vous un peu de mélancolie à partager. Une gamme mineure vous couvrira amplement à cet égard.
Toutefois, il n'y a pas de meilleure ou de pire gamme handpan. Le choix dépend entièrement de vos préférences personnelles et du style de musique que vous souhaitez jouer. Nous vous conseillons d'écouter différentes gammes et de choisir celle qui vous touche le plus.
2.3) Quelle gamme choisir en tant que débutant ?
Pour les débutants, le Ré mineur est souvent recommandé. Cette gamme offre une grande polyvalence et une facilité d'apprentissage, ce qui la rend idéale pour les personnes qui commencent leur voyage musical avec le handpan. Le Ré mineur est connu pour ses sonorités à la fois mélancoliques et énergiques, ce qui vous permet d'explorer une large gamme d'émotions à travers votre jeu.
Choisir la gamme de handpan adéquate est crucial. Cependant, n'oubliez pas qu'il n'y a pas de choix parfait pour tout le monde. Le plus important est de trouver une gamme qui résonne avec vous et vous permet de vous exprimer. Bon voyage dans votre exploration des gammes de handpan!
3) Quelle Fréquence du handpan : 432Hz ou 440Hz?
La fréquence du handpan est l'un des aspects les plus importants à prendre en compte. Elle a une influence majeure sur le timbre et la résonance de l'instrument. Les deux fréquences les plus couramment utilisées sont 432Hz et 440Hz. Mais pour les débutants, le choix de la fréquence peut être déroutant. Démêlons donc ensemble les différences clés entre ces deux valeurs.
3.1) Présentation de la fréquence 432Hz
Un handpan accordé à la fréquence de 432Hz est qualifié de « fréquence naturelle ». Cette valeur est en parfaite adéquation avec l'univers et la nature environnante. Elle procure une sensation apaisante et favorise la relaxation et la méditation. Pour de nombreux musiciens, la fréquence de 432Hz favorise une expérience émotionnelle plus intense et une intuition artistique aiguë.
Crédit : https://conscience-et-eveil-spirituel.com
Qui plus est, la majorité des handpans du marché sont accordés à cette fréquence - ce qui permet de jouer avec d'autres musiciens sans problèmes de désaccord.
3.2) Présentation de la fréquence 440Hz
La fréquence standard pour la plupart des instruments musicaux modernes, y compris le handpan, est de 440Hz. C'est également la fréquence de référence pour l'accordage dans les orchestres symphoniques. Jouer un instrument accordé à 440Hz permet de se fondre facilement dans divers ensembles musicaux, ce qui est particulièrement utile pour la performance en direct et l'accompagnement d'autres instruments.
| À lire également : comment fonctionne un handpan ? |
Cependant, la fréquence 440Hz est considérée comme plus intense et dynamique. Pour certains, elle peut même sembler artificielle par rapport à la fréquence naturelle de 432Hz. La décision entre ces deux fréquences repose en fin de compte sur la préférence personnelle du musicien.
3.3) Tendez l'oreille et écoutez vos préférences
Nos conseils sont là pour vous guider. Néanmoins, ce qui doit avant tout vous guider dans votre choix c'est la sensation que vous procurent les différents Handpans. Prenez donc le temps d'écouter sur youtube, dans les groupes Facebook ou encore sur nos bandes sonores (disponibles sur notre site) les handpans qui vous font le plus de sensations.
Jouer du handpan doit vous procurer un bien-être profond, une sensation de relaxation et de méditation. Chaque instrument est unique, tout comme vous. Alors ne négligez pas vos préférences par rapport aux conseils que vous trouvez sur un internet.
4) Le sustain du handpan
Le sustain d'un handpan fait référence à la durée pendant laquelle une note résonne après avoir été frappée. Il s'agit d'un élément clé dans la création du riche paysage sonore caractéristique de cet instrument. Un sustain plus long offre une résonance plus profonde et un espace plus vaste pour l'expérimentation harmonique. Toutefois, un sustain trop long peut entraîner un mélange indésirable des sons, ce qui doit être évité.
4.1) Définition du sustain
Le sustain est, en termes musicaux, la partie d'un son pendant laquelle l'amplitude diminue (ou « décroit ») après l'attaque. Un bon handpan doit avoir un sustain qui est "juste correct". Cela signifie qu'il ne s'arrête pas trop tôt (ce qui faciliterait le jeu en rythme rapide) mais qu'il ne dure pas trop longtemps non plus (ce qui pourrait troubler la clarté harmonique).
La durée de sustain optimale pour un handpan est généralement entre 8 et 12 secondes. Un sustain court peut sonner de manière saccadée et limitée, tandis qu'un sustain long peut créer trop de dissonance. Cependant, comme pour la fréquence, la préférence pour le sustain varie souvent en fonction du style de jeu personnel, c'est donc un critère de gout avant la qualité.
4.2) Le sustain idéal pour un débutant
En tant que débutant, un handpan qui offre un sustain moyen est l'idéal. Cela offre suffisamment de temps pour que la note résonne et pour travailler la technique de frappe, sans pour autant mélanger les sons. Un sustain plus court peut être difficile à gérer pour un débutant, tandis que le long sustain exige une meilleure maîtrise des techniques de jeu pour éviter l'effet de "masquage" des notes.
| Chez Handpan France, nous faisons fabriquer des handpans avec le sustain idéal. Essayez-notre handpan 9 notes ré mineur pour débutant! |
Au fur et à mesure que vous progressez et que vous apprenez à gérer le sustain, vous pouvez commencer à explorer des handpans avec un sustain plus long. En fin de compte, le choix du sustain dépend de vos goûts personnels et de votre style de jeu.
5) Évaluer la qualité du son du handpan
Le son d'un handpan est le principal facteur qui attire le joueur et son public. La qualité du son est généralement déterminée par l'équilibre des notes et la diaphonie, deux critères essentiels dans le choix d'un handpan. Avant d'acheter, il est important de tester le son pour vérifier s'il répond à vos attentes.
Chaque note sur le handpan doit être claire, même lorsqu'elle est jouée doucement. La relation entre les notes doit être harmonieuse pour produire une mélodie cohérente. En outre, le son doit être équilibré sur toute l'étendue du handpan sans aucune note manquante ou faible.
5.1) L'importance de l'équilibre des notes
L'équilibre des notes contribue à l'harmonie globale du handpan. Lorsque vous jouez une note, elle ne doit pas être dominée par les autres. Chaque note doit pouvoir être entendue individuellement, même si d'autres sont jouées en même temps. Par conséquent, pour évaluer l'équilibre des notes, il est crucial de jouer chaque note individuellement, puis en association avec d'autres pour déterminer comment elles se mélangent.
Lorsque les notes sont bien équilibrées, cela crée un effet sonore riche, complexe et harmonieux. Un véritable plaisir pour les oreilles du musicien et du public. N'oubliez pas que ce n'est qu'avec un bon équilibre des notes qu'un handpan peut produire le paisible son de cloche qui le caractérise.
5.2) Comprendre la diaphonie (ou crosstalk)
La diaphonie, également appelée crosstalk, est un phénomène qui se produit lorsque l'on frappe une note sur le handpan et que cela provoque sans le vouloir la vibration d'une autre note. Un bon handpan minimise la diaphonie à un niveau presque imperceptible. Un haut niveau de diaphonie peut perturber l'harmonie du jeu et rendre la musique désagréable pour l'auditeur.
Il est important de noter que la diaphonie n'est pas toujours indésirable. Elle permet de créer des harmoniques riches lorsque c'est contrôlé. Cependant, un débutant peut avoir des difficultés à contrôler ce phénomène et donc, il serait préférable de choisir un handpan qui minimise la diaphonie.
6) Les matériaux de fabrication
Les matériaux de fabrication d'un handpan ont un impact direct sur la qualité sonore, la durabilité et le prix de l'instrument. Les handpans peuvent généralement être fabriqués à partir de divers types d'acier, dont les plus courants sont l'acier nitruré et l'acier inoxydable.
Les différents matériaux produisent des sons distincts. Par exemple, l'acier nitruré donne une sonorité légèrement plus chaude que l'acier inoxydable. Ainsi, le choix du matériau dépend en grande partie de vos préférences personnelles en matière de son.
6.1) Acier nitruré VS acier inoxydable
Acier nitruré |
Acier inoxydable |
| L'acier nitruré est apprécié pour sa résistance à la corrosion et sa durabilité. Il est traité avec de l'azote, ce qui crée une couche de protection résistante. Cela donne au handpan un son plus riche et plus profond avec de belles harmoniques. | L'acier inoxydable, d'autre part, offre également une excellente résistance à la corrosion, mais il présente un son un peu plus brillant et moins de sustain. Cela rend le handpan plus approprié pour la musique rapide et rythmique. |
6.2) Quel type d'acier est préférable pour un débutant
Le choix du type d'acier pour un handpan dépend de ce que le débutant recherche. Si vous préférez un son plus riche avec de profondes harmoniques, l'acier nitruré peut être la meilleure option. Cependant, si vous préférez un son plus brillant et un jeu plus rythmique, l'acier inoxydable peut être plus approprié.
Il est important pour les débutants de tester différents handpans fabriqués à partir de différents matériaux pour découvrir leur son préféré. De plus, en termes de coût, l'acier inoxydable est généralement un peu moins cher que l'acier nitruré, ce qui peut également influencer votre décision.
7) Le nombre de notes à choisir
Vous avez pris le temps de bien choisir votre gamme en écoutant plusieurs handpans ? Passons maintenant au choix du nombre de notes sur votre instrument musical. Le nombre de notes, c'est ce qui va définir l'étendue de l'univers mélodique dans lequel vous vous trouvez avec votre handpan.
Important : il existe différentes manière de compter les notes d'un handpan. Certain vendeurs (comme nous) écrivent, par exemple, "9 notes" pour désigner les handpans avec 8 notes + le ding (la note centrale). D'autres n'inclueront pas cette note centrale et écriront plutôt 8 + 1.
7.1) Le handpan avec 9 notes ou moins
Il existe aujourd'hui de nombreux handpans avec peu de notes (moins de 9 en comptant le Ding). Gardez à l'esprit que peu de note ne signifie pas que vous serez vite limité par le nombre de sonorités qu'il vous sera possible de faire. En réalité, il existe de nombreuses façons de créer des sons avec une même note.
C'est pourquoi, selon notre expérience, nous vous conseillons grandement d'opter pour un handpan à 9 notes. Cela vous aidera à prendre en main rapidement votre nouvel instrument. N'oubliez pas, le handpan est un instrument intuitif, il peut se jouer sans connaissance et à l'improvisation!
7.2) Le handpan avec 10 notes ou pus
Ce choix est destiné à ceux qui souhaite découvrir un horizon musical plus large. Vous allez pouvoir jouer de nombreuses mélodies tout en apprenant de plus en plus de techniques. Généralement, nous conseillons ce choix à ceux ayant déjà joué et appris le handpan. Si vous êtes intermédiaire ou expert, foncez!
8) Le prix du handpan : critère de qualité ?
Le prix peut effectivement vous donner une idée de la qualité de votre instrument. Mais attention, un handpan de mauvaise qualité peut aussi se vendre 1200€ voir 2500€. Donc ne vous fiez pas qu'à ça!
|
Á lire absolument : Quel est le prix d'un handpan ? |
9) Le choix de la couleur du handpan
La couleur du handpan est entièrement une question de préférence personnelle et n'a aucun impact sur le son de l'instrument. Les handpans viennent en plusieurs couleurs, du noir mat à la finition métallique brillante, en passant par les nuances de bronze et de cuivre. Outre l'aspect esthétique, la couleur peut également avoir des implications en termes de maintenance. Par exemple, une finition plus foncée peut montrer plus de traces de doigts et nécessiter un entretien plus fréquent.
En finalité, la couleur de votre handpan doit refléter votre goût personnel. Si vous appréciez l'esthétique d'un handpan noir mat, optez pour lui. Si vous préférez l'éclat du bronze ou du cuivre, choisissez cet instrument. Après tout, vous serez celui qui jouera et admirera l'instrument tous les jours. Ainsi, la couleur que vous choisissez devrait vous apporter de la joie et vous inspirer à jouer.
10) Conseils avant d'acheter votre premier handpan
Acheter un handpan peut être une tâche ardue pour un débutant, notamment en raison du grand nombre de choix disponibles et de la fiabilité des vendeurs. C'est pourquoi l'équipe Handpan France est la pour vous aider!
Que ce soit avant, pendant ou après votre achat, notre équipe est à l'écoute à tout moment, vous pouvez nous contacter ici.
Concernant les retours et la garantie, nous vous offrons 12 mois de garantie vous pouvez nous renvoyer votre handpan dans les 14 jours après votre achat pour profiter d'un remboursement complet!
11) Résumé des 5 critères essentiels de choix pour votre premier handpan
En résumé, il y a plusieurs critères essentiels pour choisir votre premier handpan. Voici la liste qui résume les critères importants que vous devez prendre en compte :
- Premièrement, choisir la bonne gamme est important pour votre satisfaction musicale.
- Deuxièmement, décidez-vous entre les deux fréquences de résonance principales, 432Hz et 440Hz, selon vos préférences personnelles de son. Aussi, faites attention à la qualité du son, notamment en termes de sustain, d'équilibre des notes et de diaphonie.
- Le matériau de fabrication est également un élément clé à prendre en compte, chaque type d'acier ayant des propriétés sonores uniques.
- Le nombre de notes peut influencer votre expérience de jeu et doit être sélectionné en fonction de votre niveau de compétence.
- Pour finir, les détails esthétiques tels que la couleur revêtent une importance subjective mais peuvent influencer votre plaisir à jouer du handpan.
12) Le vocabulaire à apprendre pour avant de débuter
Bien évidemment, qui dit communauté, passion et instrument dit aussi vocabulaire qui va avec. Tout d'abord sachez qu'un handpan peut s'appeler de différentes manières : Hang, hang drum, pantam, hangpan, hangpad, sculpture sonore, hangpan drum, cupola, soucoupe volante, etc.
Tous les synonymes comportant l'expression "Hang" proviennent des travaux de l'entreprise PANArt (créatrice du premier instrument) qui a breveté ce nom et souhaité qu'il ne soit pas utilisé pour définir les instruments de cette famille.
Quelques expressions à savoir :
- Ding = Note centrale de l'instrument
- Dimple = Creux qui se trouve au milieu des différentes notes
- Gu = Trou situé sous le handpan et qui sert à amplifier et créer la basse
- Shoulder tones = les harmoniques les plus hautes qui sont accordées et ajustées en première par rapport à la note centrale, elles se jouent à niveau du bord de la note
- Bottom notes = L'ensemble des notes se trouvant sur la coque du dessous
- Maker / tuner = le fabricant créant le handpan
13) Questions fréquentes
13.1) Qu'est-ce qui justifie le prix d'un handpan ?
Le prix d'un handpan est principalement justifié par le coût des matériaux utilisés, le temps et le savoir-faire nécessaire pour le fabriquer. Il faut prendre en compte que chaque instrument est unique et requiert plusieurs heures de travail manuel pour obtenir un son harmonieux. Les handpans fabriqués à la main par des artisans sont généralement plus chers mais offrent une meilleure qualité sonore.
13.2) Est-ce difficile de jouer du handpan ?
Non. Le handpan à la particularité de pouvoir se jouer à l'improvisation. En effet, c'est un instrument intuitif qui à la fois se jouer avec les mains, mais aussi avec des maillets (baguette). Pour se faire, essayez de toujours garder un rythme distinct pour créer une mélodie harmonieuse. Vous pouvez évidemment accélérer les temps ou décélérer selon vos préférences.
Si vous vous demandez comment apprendre le handpan, nous vous conseillons fortement de vous balader sur internet. Vous trouverez un tas de vidéos explicatives gratuitement mais aussi de nombreux articles de blog et conseils sur les groupes facebook ou forum. Une grande communauté s'est construite tout autour du handpan, il vous sera donc facile d'apprendre cet instrument à votre rythme en suivant les conseils d'experts.
14) Conclusion
Comme vous l'aurez remarqué, choisir son premier handpan est une tâche à prendre au sérieux. Vous devez à la fois vous guider vers vos préférences sonores mais aussi faire attention à différents critères tel que la qualité, le nombres de notes ou encore le choix de la gamme.
Rien ne vous presse, donc prenez votre temps, c'est le meilleur conseil que nous pouvons vous donner pour conclure cet article 😃
